Fotografía diurna y nocturna

El salir a recorrer las calles de la ciudad es interesante ya sea de día o de noche en ambas situaciones nos podemos encontrar cosas interesantes hasta en un mismo lugar podemos ver que luce muy distinto cuando el sol se oculta y más aún cuando hay otros elementos que ayudan a que esto se produzca.

Cuando salimos a fotografiar en ocasiones pedimos que comience a oscurecer para poder captar ese detalle que queremos compartir con los demás.

Las primeras horas del día puede ser el momento ideal para salir a tomar fotografías porque podemos utilizar elementos de la naturaleza que nos ayuden a obtener esa mejor imagen

Hay que tener en cuenta que el clima no es siempre el mismo y por lo tanto podemos tener un cielo con pocas o muchas nubes o también puede darse el caso en que ellas formen una capa que oculte ese cielo azul del que muchos nos guste disfrutar.

También cuando nos encontramos el interior de un inmueble podemos hacer uso de la creatividad para obtener una composición haciendo uso de algún elemento que forme parte de ese inmueble para mostrar el exterior, por ejemplo una ventana puede servir como un marco para una fotografía.

Algunos les gusta salir a recorrer las calles en solitario otros lo prefieren hacer en compañía, decir cual es mejor es difícil todo dependerá del fotógrafo igual ocurre cuando te preguntan ¿En qué momento del día es mejor salir a fotografiar? eso también depende de lo que se esté buscando eso si haciendo a un lado el tema de la inseguridad.

Tras las huellas de Carlos Cruz-Diez: obras efímeras (IX)

Por lo general cuando se hace una obra de arte se hace con la intención de que sea contemplada por muchos y que además perdure en el tiempo, pero este no es el caso de unas que se hicieron con una característica particular la misma puede ser objeto de maltrato físico y ambiental y no es otra que unos pasos peatonales que se hicieron en honor al maestro Carlos Cruz-Diez en el municipio Chacao del estado Miranda en el mes noviembre de 2019.

Uno de esos pasos peatonales se encuentra frente a la entrada del Centro Cultural Chacao ubicado en la avenida Tamanaco del Rosal.

El otro paso peatonal se encuentra ubicado alrededor de la plaza La Castellana del mismo municipio.

Quizas la mayoria de los peatones y conductores que transitan por estas avenidas los vean como cualquier otro con la particularidad que no son completamente blanco como es lo habitual si no existe la interés de que estén presentes por largo tiempo serán unas obras efímeras. Estamos a sólo dieciséis días para que finalice el año 2019 y aun queda camino que recorrer tras las huellas del maestro del cinetismo.

Tras las huellas de Carlos Cruz-Diez (VIII)

La “Semana Cruz-Diez” que se llevó a cabo del 20 al 30 de noviembre de 2019 en honor a este gran maestro del cinetismo, sirvió como medio para realizar un nuevo recorrido fotográfico en mi proyecto “Tras las huellas de Carlos Cruz-Diez”.

Este evento se realizó gracias a la alianza realizada entre el centro cultural chacao (@cculturalchacao), las Embajadas de Francia y España en Venezuela, la Fundación Cruz-Diez, el Atelier Cruz-Diez, entre otras instituciones donde se busca dar a conocer su legado además de iniciar una campaña para rescatar las obras que así lo requieran tomando en cuenta que en nuestro país se encuentran la mayor cantidad de ellas.

Este recorrido fue realizado en dos etapas la primera fue el domingo 24/11/2019 con la inauguración de las exposiciones “Efímeras” y “Didácticas y dialécticas de Color” la cual tuvo lugar en el Centro Cultural Chacao, además el día viernes en la entrada de este centro fue colocado un paso peatonal “intervenido” con un diseño de este gran maestro.

Las exposiciones se encuentran en las salas caja 1 y caja 2, en la caja 1 se puede apreciar distintas reproducciones de las obras de Cruz-Diez.

Mientra que en la caja 2 la exposición se va más hacia el lado didáctico ya que busca a enseñar al espectador en que consiste cada una de las técnicas artísticas que Carlos Cruz-Diez empleo haciendo uso de su propio trabajo.

La segunda etapa del recorrido la realice el sábado 30/11/2019 de forma grupal gracias a una actividad organizada por la Embajada de Francia en Venezuela y conducida por el grupo @ccs365 que nos llevó a recorrer varios lugares del municipio Baruta y del municipio Chacao para conocer parte de las obras que Carlos Cruz-Diez les dio a esta ciudad además de recibir charlas por parte de personal especializado.

Durante este recorrido tuve la oportunidad de ser testigo presencial de los comentarios donde se manifiesta que ya se está trabajando para preservar y rescatar el legado del máximo representante del arte cinético en Venezuela y como siempre digo en este proyecto aún tengo mucho camino que recorrer tras las huellas de Carlos Cruz-Diez.

Aprendiendo un poco más de fotografía

Considero que el conocimiento y el aprendizaje no tiene límites por lo que nadie puede decir que “Yo ya me la se todas” porque eso sería una gran mentira. La fotografía es una prueba de eso, siempre hay algo que aprender de esta forma de expresar el arte visual.

En esta ocasión tuve la oportunidad de aprender cosas nuevas gracias al Proyecto Trópico Luz Caribe (@Tropicoluzcaribe) que fue presentando y dirigido por los fotógrafos y docentes Luis Chacín ( @luischacinr), Lenny Ruiz (@lennyruizc) e Iván Amaya (@ivanamayam) quienes a través de un conjunto de charlas y actividades prácticas realizadas los días viernes y sábados en el sector Hollywood del centro comercial San Ignacio ubicado en el Municipio Chacao del estado Miranda, donde se abordaron distintos temas relacionados con el mundo fotográfico. Estas se iniciaron el viernes 13 de septiembre de 2019 con la presentación del proyecto y culminaron el domingo 3 de noviembre de 2019.

De ese conjunto de actividades tuve la oportunidad de participar en las charlas de:

  • Leer la imagen y analizar la fotografía
  • Fotografía y redes sociales
  • Del concepto a la puesta en escena de una exposición fotográfica

En cuanto a las actividades prácticas que incluían un microtaller del tema a trabajar participé en:

  • Paisaje urbano
  • Retrato urbano
  • Experiencia Snapshot
  • Retrato y autorretrato

Una vez culminada todas las actividades prácticas se realizó un visionado fotográfico donde se mostraron un conjunto de fotografías aportadas por los participantes en cada una de las actividades pudiendo intercambiar opiniones de cada una de ellas.

La actividad de cierre consistió en un Rally Fotográfico donde cada uno de los participantes debía cumplir con 7 pautas previamentes establecidas y que debían realizarse dentro del ámbito geográfico del Municipio Chacao, culminando la misma en las instalaciones de la galería Cerquone Project lugar donde se encontraba la exposición Trópico Luz Caribe que formaba parte también de este proyecto.

Esta fue una experiencia innovadora donde la forma de aprender sobre fotografía fue distinta, obteniendo resultados muy satisfactorios para mi por lo que debo expresar mi agradecimiento a los creadores del Proyecto Trópico Luz Caribe.

Tras las huellas de Carlos Cruz-Diez VII

Aún no he llegado al final del camino todavía falta mucho que ver del maestro Carlos Cruz-Diez, algunas de esas obras pertenecen a colecciones privadas lo que dificulta el acceso a ellas, pero no imposible todo dependerá de la disposición de sus dueños.

Aunque existe mucha información sobre la ubicación de las obras de Cruz-Diez ésta no está actualizada porque algunos de esos lugares donde se encontraba las obras han desaparecido o han cambiado de nombre como es el caso de la obra Cromointerferencia que se encuentra en la Parroquia Sucre del Municipio Libertador de Caracas.

Esta obra en un principio se instaló en la Biblioteca Pública Jacobo Bentata luego de algún tiempo ese centro de documentación fue cerrado por lo que al consultarle a algunas personas donde quedaba no sabían dar respuesta, sin saber que aun existe (fue reinaugurado), pero con cambio de nombre ya que ahora se llama Biblioteca Pública Lisandro Alvarado afortunadamente durante el tiempo que estuvo cerrada la obra no sufrió daños y hoy en día esta protegida por un cerco eléctrico, lo único negativo sería que por encontrarse en una pequeña colina pocos se dan cuenta de su existencia cuando caminan por el lugar por lo que hay que colocarse en la acera de la plaza que esta al frente para poder contemplarla.

La fotografía anterior corresponde a una publicación realizada el diario El Universal el día 15/09/19 a través de su página web donde informa que los entes públicos y privados se abocarán a recuperar las obras públicas del maestro Cruz-Diez ya que algunas de ellas requieren ser restauradas, para ello trabajarán de manera conjunta con personal especializado para que el trabajo que se realice sea el correcto y así se evite el empleo de materiales no acordes como ha sucedido en restauraciones anteriores permitiendo así que el legado de Carlos Cruz-Diez se perpetúe en el tiempo para el disfrute de todos.

El diario El Nacional también hizo una publicación a través de su página web el 13/10/19 donde informa que la familia de Carlos Cruz-Diez está abocada a mantener el legado del maestro además de continuar con los proyectos que él tenía pendiente antes de su fallecimiento así como realizar un inventario de sus obras a nivel mundial (suman más de 200), en el reportaje también se hace referencia al rescate que pretenden realizar en aquellas obras que así lo ameriten y que se encuentren en espacios públicos con la colaboración del sector público y privado.

Habiendo realizando varios recorridos por la ciudad de Caracas bajo el nombre “Tras las huellas de Carlos Cruz-Diez” puedo confirmar que realmente hay muchas obras que requieren atención inmediata ya que es evidente el deterioro y sin ser especialista en esta materia lo aborde en una de mis publicaciones anteriores. De concretarse esa recuperación sería una gran ganancia para la sociedad desde el punto de vista cultural y social.

Leer una fotografía

Quizás para muchos resulte extraño escuchar decir vamos a leer una fotografía anteriormente para mi también era confuso ¿Cómo se hace eso? Todos cuando hablamos de leer nos referimos a un texto alfabetico o numerico, pero resulta que una fotografía puede ser objeto de lectura tomando en cuenta las imagenes que estan en su composición.

Hoy en día se dice que las imágenes vendrán a ocupar el lugar de las palabras al momento de dar un mensaje o información, porque resulta que este es un lenguaje universal que no requiere de traducción porque puede ser rápidamente entendido.

Ahora no todas las personas están familiarizadas con lo de “leer una fotografía” podemos tomar como ejemplo una exposición fotográfica donde donde se le puede preguntar a uno de los visitantes ¿Qué le pareció esa fotografía que vió? puede que su respuesta sea me gusto o no me gusto, pero si se le pregunta ¿Qué lectura le da usted a esa fotografía? lo más seguro que no entienda lo que se le está preguntando o piense que se están burlando de él.

Exposición premios World Press Photo 2019 en Caracas

Hay que tener claro que cuando se desea dar un mensaje o un discurso por medio de una fotografía no es solo es apuntar y disparar la cámara fotográfica en primer lugar el que debe estar claro con lo que desea transmitir es el fotógrafo y tener en cuenta que la misma debe ser entendida de la misma forma por las personas que la observen. En esa fotografía debe haber símbolos, iconos o cualquier otro elemento gráfico que ayude a su interpretación.

Sí mostramos las dos fotografías anteriores a unas personas seguramente no necesitarán de alguna otra información adicional para saber a que hacen referencia ¿Por qué? porque en la fotografía hay símbolos que los hace asociarlos con un grupo que ha visto en algún momento de sus vidas: bandera, uniformes y otros artículos que los hace asociarlos con los guías scouts mientras que la bandera que a pesar de no mostrarse en su totalidad hace referencia a un país latinoamericano.

Para aquellos que desconozcan como leer una fotografía se le considera como un analfabeta visual termino que para algunos puede ser considerado como ofensivo y más aun cuando se desconoce de su existencia. Pienso que la mayoría de las personas cuando ven una fotografía la valoran por lo que esta le trasmita: alegría, sorpresa, dolor entre otros sentimientos por lo que otros factores que los especialistas (fotógrafos, artistas plásticos, críticos de artes, etc) consideran al momento de evaluarla les resulta poco relevante.

Me gusta esa fotografía

Ver y decir que me gusta esa fotografía es un acto tan simple y sencillo que no requiere de un gran esfuerzo es más si lo llevamos a las redes sociales no necesitamos ni escribirlo solo necesitamos pulsar el botón que lo representa.

Hasta allí todo iba muy bien hasta que otros comenzaron a decir y ¿Cómo hago si esa foto no me gusta? para complacer esos casos se agrego un nuevo botón que representa lo contrario.

Cuando se pensaba que ahora si todo estaba resuelto, las cosas comenzaron a complicarse más cuando otros dijeron que esos botones eran muy subjetivos porque no se esta expresando los motivos de esa decisión, por lo general eso lo escuchamos a personas que tienen un mayor conocimiento en las artes visuales.

En la actualidad son muchos los concursos virtuales que se hacen a través de las redes sociales donde se dice que la fotografía ganadora será la que más “me gusta” reciba es decir todo dependerá de una cifra. Es allí donde aparecen los críticos diciendo ¿Cómo un simple me gusta va ser el medio para decidir que fotografía gana? ¿Dónde queda todo lo que se refiere a técnica fotográfica?, ¡Ahora cualquiera puede ganar un premio de fotografía!.

En cuanto a esos casos puedo tomar como ejemplo la fotografía del Huevo” publicada en la red social Instagram en el año 2018 quien recibió 52 millones de “me gusta” convirtiéndose en la reina al desplazar a la modelo Kylie Jenner que para ese momento contaba con la no despreciable cifra de 19 millones.

Fuente: http://www.semana.com

Todo el mundo habló de este hecho porque cuando buscaron la famosa fotografía se dieron cuenta que no era más que un simple huevo, lo respaldaría la tesis de aquellos de lo subjetivo que pueden representar esa opinión, tal vez eso fue producto de una excelente campaña diseñada que tuvo gran repercusión a nivel mundial a través del ciberespacio.

Hay que tomar en cuenta que no es lo mismo un concurso realizado por internet que uno donde la fotografía es a revisada por un jurado especializado donde estos considerarán una serie de criterios para decidir cual es la ganadora más haya de presionar un botón.

Considero que muchos no toman en cuenta que el desarrollo tecnológico a traído consigo grandes cambios, las barreras están desapareciendo y en el caso de la fotografía ahora son más las personas que la practican y más aún cuando los teléfonos celulares permiten hacerlo, es aquí donde surge otra gran polémica cuando dicen “ahora todos se creen fotógrafos” en esos casos siempre viene a mi me memoria estas palabras.

“La fotografía es un goce para todos los que la practican, sea cual sea nuestro nivel. Sin goce no hay arte”.

Pablo Acosta

Para finalizar tenemos que ser conscientes que todos los gustos no son iguales cada quien tiene una manera de interpretar las cosas, lo que a mi me gusta puede que no le guste a otros por lo que hay que saber respetar lo que piensen los demás así no se esté de acuerdo.